Présenté dans une version initiale au Walker Art Center à Minneapolis à la fin des années 90, nocinema.org est une application en ligne développée par Jérôme Joy. Ce projet est un documentaire/fiction en ligne et une série d’interludes pour le web, dont les déroulements ne sont jamais identiques. Nocinema.org est en quelque sorte un cinéma improbable et un film sans début ni fin, sans acteurs ni scénario, excepté les histoires que nous pouvons nous construire en suivant le fil des images et des sons streamés. Nocinema.org est un système automatisé construit sur des processus de sélection de streaming webcams en direct autour du globe, captant des « plans » dans différents lieux, panoramisés et temporisés par le montage généré en ligne, dans lequel s’intercalent quelques plans noirs (écoute sans image). Les sons, organisés à chaque fois selon des mixages calculés en direct, proviennent d’une base de données sonores continuellement alimentée et mise à jour par une équipe de complices: Magali Babin, DinahBird, Christophe Charles, Yannick Dauby, Chantal Dumas, François Dumeaux, Emmanuelle Gibello, Jérôme Joy, Luc Kerléo, Alain Michon, Étienne Noiseau, Jocelyn Robert et Erin Sexton

Octophonie
Pour FONOF Launchpad UC33 et 2 nanokorg
Collisions est la première création utilisant le FONOF v2.
Création pour l’octophonie de Nicephore Cité à Chalon-sur-Saône, cette pièce est un témoignage de sympathie face à la douleur de l’après Fukushima.
Les sons, qui la parcourt, viennent d’enregistrements fais lors d’un séjour de trois mois au Japon en 2003. Telle un souvenir qui s’efface dans un tremblement chaotique, l’auditeur chemine dans ses souvenirs, entre rêve et réalité.

crédit images :
Collision Planétarium Poitier France : Le Lieu Multiple

Première : Mains d’Œuvres décembre 2011.

« Une envie commune de jouer avec le chaos lie ce duo. Deux musiciens, compositeurs se rencontrent avec une même envie de musique performative et visuelle, une recherche sur l’écriture de partitions pour la musique de machines avec un axe très important sur le geste musical et son implication dans le rapport spectateur/performeur/musique.

Le nom du projet champs-quelque chose (exemple : champs électrique, champs de mines, champs de coquelicots…)est choisi et unique pour chaque performance, sa musique devra également évoluer jusqu’au 12-12-12 date à laquelle une partition ainsi qu’une identité visuelle forte devra être fixée. »

Emmanuelle

« C’est la traversée de plusieurs champs d’actions  – ou de force ? – qui a été posée en préalable à l’existence de ce duo. En amont, tout est possible, entre interaction et chemins solitaires mais parallèles, voire affrontement, c’est le temps qui va définir l’objet, temps compté, à peine plus d’une année – au 12.12.12 les jeux seront faits. D’ici là, une seule certitude : les outils, mélange d’un violoncelle électrique – juxtaposition de frottement d’archet et de traitements numériques – et des « machines »  – terme volontairement vague qui recouvre non pas tant les ordinateurs que la façon d’interagir avec eux.Une musique en devenir, autant qu’une vision du monde ou tentative d’organisation du chaos. »

Kasper

Paris, société de curiosités octobre 2009

Installation d’interfaces de contrôles et leurs partitions.
L’écran de l’ordinateur est ôté, reste pour interpréter la musique, le son, les partitions et un chronomètre.
Premiers interprètes :
François Parra 2009, Composition#1, BauhausLab, La friche de la Belle de Mai, Marseille.
Mathias Delplanque 2010, Love is a chaotique loop, Frac des Pays de la Loire, Carquefou.
Diemo Schwarz depuis 2010, Boucle#1 La société de curiosités, Paris, Collisions (1,2 et 3) Tapage Nocturne, Radio France, Paris.
Interfaces de contrôles :
Luthiers : Maurin Donneaud et Vincent Roudaut
FONOF, 2010/2012, Perte de signal, Montreal, STEIM Amsterdam, La Black boxe, Paris, Mains d’œuvres, Saint-Ouen.
Machine Toupies, 2012, Mains d’œuvres, Saint-Ouen.

http://myownspace.fr/946

La vidéo est un plan séquence de 20 minutes que j’ai filmé lors du trajet en train entre les villes de Kyoto et Osaka. Les images sont filmées en gros plan, elles montrent le Japon hors les villes, avec ses bidonvilles, ses immeubles modernes et ses chantiers. Une trame a été créée sur les images. Sylvan Licois et moi avons joué une musique en temps réel à deux laptops, rendant les innombrables voix et actions des personnes ayant pris ce train.

bird: DinahBird
caroline: Caroline Bouissou
miulew: Björn Eriksson
miss purple: Emmanuelle Gibello
jerome : Jérôme Joy
mlle jaune: Kaffe Matthews
teteblanche: Gregory Whitehead

The Art festival January the 17 2010, Berlin, Germany

http://nujus.net/~nocinema/sbrlsls/index.php
http://myownspace.fr/957